Isamu Noguchi

Født: 1904
Død: 1988
Kendte værker: Akari lamperne, The Noguchi Museum, Skulpturer såsom: Octetra, Black Sun, Bygningsværker såsom: Heiwao Bridge, West Peace Bridge, ”The Cry” skulptur udstillet på Guggenheim.
Uddannelse: Columbia University, Leonardo da Vinci kunstskole.

Den japansk-amerikanske designer, kunstner og billedhugger Isamu Noguchi, var et kreativt talent. Han kreerede alt fra scenografier, keramik, skulpturer til møbler og lamper. Hans resultater var både traditionelle og moderne, mens han modige tilgang til design satte nye standarder indenfor kunst. I en alder af blot 23 år, modtog han i 1927 et Guggenheim stipendium, på grund af hans enestående evne indenfor kunst.  

I New York oplevede han en udstilling af den rumænske billedhugger Constantin Brancusi. Han blev inspireret til at arbejde med modernismen og abstraktion og tog derfor hans stipendium med til Paris, hvor han arbejde som assistent for Brancusi. Han præsenterede derefter sin første soloudstilling i New York. Hans kunstneriske multitalent slog dog først igennem i USA i 1940’ hvor han designede den meget stor Isamu Noguchi skulptur. Skulpturen symboliserede pressens frihed og kan i dag ses ved Rockefeller Center i New York.

Isamu Noguchi lamper

Mens han rejste rundt i verden, lærte Isamu en del om forskellige materialer og forskellige måder at udtrykke sig på. Blandt andet arbejde han med marmor i Italien, studerede penseltegning i Kina og hos pottemageren Jinmatsu Uno i Japan, lærte han at arbejde med ler. Udover form og materialer, var han meget optaget af, hvordan hans design påvirkede selve rummet. Han havde fokus på, at hans design ikke kun havde en praktisk, men også en social funktion, når den blev anvendt i indretningen.

Hans designs var præget af hans skulpturelle stil og et organisk formsprog, som i den grad havde en stor indflydelse på design i 1950’erne. I begyndelsen af 1951 begyndte han at design lysskulpturer, der fik navnet ‘Akari’, der på japansk betyder ‘Lys’. Skulpturerne blev karakteriseret af deres formmæssige volumen og organiske formsprog. Kombineret med det tynde materiale Shoji-papir, som blandt andet blev anvendt i Japan til lanterner og papirparaplyer, fik lamperne et elegant og nærmest vægtløst udtryk - også kendt fra den traditionelle rispapirlampe. Efter at have designet mere end 100 Akari-lamper, designede han en hel serie, bestående af pendlen, bord- og gulvlampen i forskellige størrelser.

Serien består i dag af mere end 40 forskellige modeller, der produceres i samarbejde med den succesfulde virksomhed Vitra. De håndlavede lamper fås i forskellige størrelser og former – nogle i sin rene form og andre med grafiske illustrationer. Fælles for Akari lamperne er det robuste materiale Shoji-papir, der dæmper lyset og skjuler lyskilden, mens det tillader et behageligt og jævnt lys, at sprede sig i omgivelserne.